委約作品
竹韻小集自2004年起，多次獲「CASH音樂基金」贊助，委約本地作曲家創作各種類型新作品，推動原創中樂作品的發展。
「CASH音樂基金」贊助竹韻小集委約創作作品列表
| 作曲家 | 作品名稱 | 類型 | 首演日期 | 演奏 | 指揮 | |
| 黃學揚 | 「三•三•四」引 | 合奏 | 2005年1月16日 | 竹韻小集(20人) | 衛承發 | 欣賞 |
| 鄧樂妍 | 拆紅記 | 嗩吶、琵琶、兩把二胡、敲擊樂五重奏與電子混音 | 2005年1月16日 | 竹韻小集(5人) | 衛承發 | |
| 謝倩雯 | 憶 | 笙獨奏 | 2007年4月9日 | 郭承祖 | ---------- | |
| 伍卓賢 | 一陣風 | 笛子七重奏 | 2007年7月7日 | 香港竹笛學會(7人) | 衛承發 | |
| 陳能濟 | Do Re Sol | 合奏 | 2007年9月23日 | 竹韻小集(19人) | 徐英輝 | |
| 高昭容 | 西口路上遇上皮亞佐拉 | 鋼琴與五件樂器六重奏 | 2007年9月23日 | 竹韻小集(6人) | 徐英輝 | |
| 李昌 | 飛雪連天 | 絲竹樂合奏 | 2008年5月31日 | 竹韻小集(9人) | 衛承發 | |
| 許翔威 | 江樓望月 | 合奏 | 2008年9月6日 | 竹韻小集(23人) | 何文川 |
作曲家及作品介紹
黃學揚：「三•三•四」引
「三•三•四」是指拍子記號的轉換：3/8+3/8+4/4。這個拍子組合在引子部分經常出現，而作者創作此曲的靈感也由此「三•三•四」動機而起，故此樂曲以《「三•三•四」引》為題。樂曲主題直接，節奏鮮明，微模式的材料變化及不同的音樂元素縱橫交錯，正正表達了作者近年對香港的所思所感。此作品於二零零四年由竹韻小集委約，費用由「CASH音樂基金」贊助。
黃學揚畢業於香港中文大學音樂系，並在該校完成作曲碩士課程，師隨陳永華教授，亦曾隨鄭慧博士學習鋼琴及龍向榮博士學習敲擊。黃氏的作品曾由鋼琴家吳美樂、六秀士、大提琴家Wolfgang Nuslein、香港中樂團等演出，其中部分曾於香港電台第四台直播。此外，黃氏亦活躍於編曲及配器，曾為中大管弦樂團、香港時代合奏團、香港青年合唱團、科大學生會管樂團以及不同類型的合奏獨奏編曲逾六十首。他現為香港作曲家及作詞家協會(CASH)會員及鋼琴演奏文憑(LTCL)持有者。
鄧樂妍：拆紅記
這首表面前衛的曲子，聽來也許像別出心裁的「記錄音樂」，很有渲染效應。樂曲借紅灣半島事件，針對時弊，把市民、商人和政府不同立場的聲音轉化成音符；加上現場樂器的恰度配合，將音樂化成民意，以音樂作為橋樑，反映出社會的矛盾事。此作品於二零零四年由竹韻小集委約，費用由「CASH音樂基金」贊助。
鄧樂妍畢業於香港演藝學院作曲系，獲學士學位，師隨羅永暉先生及麥偉鑄先生；曾任香港青年中樂團嗩吶首席及香港中樂團特約嗩吶樂師，有豐富的本地及海外演出經驗。鄧氏曾先後獲頒香港匯豐銀行獎學金、CASH獎學金及亞洲文化協會Lady Fung Memorial Music Fellowship，經常參與外地創作交流活動及籌辦多媒體創作，其作品和所編曲目常被本地樂團及國際音樂節選奏。近期作品有《樂SEN傳》、《小紅樹》及應香港舞蹈團的大型製作《遷界》作曲。
謝倩雯：憶
「十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。
千里孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。
相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松崗。」
「憶」以北宋名家蘇軾的「江城子」為依據，借助笙的特有音色，發揮音樂的想像空間。
此作品於二零零七年由竹韻小集委約，費用由「CASH音樂基金」贊助。
謝倩雯於一九九九年畢業於香港演藝學院，主修鋼琴及作曲，鋼琴時師從黃懿倫老師，蔡崇力老師和劉綺華老師，而作曲則師從羅永暉老師。及後於二零零六年再回校修讀音樂錄音工程。零四年暑期曾到德國參加Darmstadt國際現代音樂學校，而零七年暑期亦曾到美國Aspen音樂學校修讀錄音課程。謝氏為「通利音樂工程獎學金」的得獎者，亦是零二年由童聲音樂協會舉辦的「現代童聲合唱作曲比賽(初中組)」的得獎者。她的作品《百鬼夜行之哀歌》被選在零四年美國辛辛那提夏季音樂節演出。此外，她還為劇場創作音樂，作品如《帝女花》(話劇)，《狗兒爺涅盤》和《瑪利．史圖雅特》，還為周星馳的電影《功夫》中樂部份作重新編曲的工作。謝氏也是活躍的鋼琴伴奏，她亦為多個團體的特約鍵盤樂師，包括香港城市室樂團，香港節日管樂團，香港小交響樂團，澳門管弦樂團，香港演藝學院舞蹈學院及香港音樂事務統籌處。除此之外，也從事樂譜製作及編輯，如電影《如果．愛》，《三岔口》，張學友世界巡迴演唱會，及香港管弦樂團與各流行歌手之音樂會。
伍卓賢：一陣風
一陣風
吹過竹林
由靜 到動
到我 到你 到他 到他 到他 到你 到我
再回歸寧靜
再等下一陣風
此作品於二零零七年由竹韻小集委約，費用由「CASH音樂基金」贊助。
伍卓賢畢業於香港中文大學音樂系，隨陳永華教授修習作曲。後於東京國際基督教大學留學，研修日語。伍卓賢是清唱組合「姬聲雅士」的成員及跨界音樂組合「SIU中樂團」的發起人。曾為不同團體及歌手創作、製作及編作音樂，包括香港小交響樂團、香港中樂團、香港舞蹈團、香港話劇團、香港兒童合唱團、香港國際藝評家協會、譚詠麟、劉德華、李克勤、陳奕迅、容祖兒及古巨基等。伍氏於二零零零年創作的民族管弦樂合奏《不夜城》獲得香港中樂團21世紀作曲大賽的「香港題材作品獎」。而其管弦樂《The Static Days》則入選二零零三年國際現代音樂節，並在斯洛文尼亞由貝爾格萊德愛樂樂團首演。由香港小交響樂團委約創作的中國敲擊樂與管弦樂作品《白》更於二零零四年在法國的聖里奇音樂節及漢斯夏季音樂節中演出，獲高度評價。今年三月的新作品《飛》，由香港小交響樂團、鼓手恭碩良及低音結他手梁俊威於香港藝術節中首演。現為自由音樂人及香港小交響樂團駐團藝術家。
陳能濟：Do Re Sol
這是為十幾件中國傳統樂器的小編制樂隊而寫的重奏、合奏作品。作者從漢族傳統五聲音階「宮」、「商」、「角」、「徵」、「羽」中取了「宮」、「商」、「徵」三個音為創作素材，因唱名為Do、Re、Sol而名之。全曲由這三個音為標誌，變奏、串聯、以各種形態出現，不拘一格、優美動聽、有趣好玩。節奏的變換，音色的變化，盡量發揮中國樂器的特色，希望給聽眾一新耳目的感覺。此作品於二零零七年由竹韻小集委約，費用由「CASH音樂基金」贊助。
陳能濟一九六四年畢業於北京中央音樂學院作曲系，曾先後任職於中央歌舞團、中央芭蕾舞團及中央交響樂團。七三年定居本港，為業餘時期香港中樂團指揮之一，樂團職業化後亦應邀擔任客席指揮。後歷任高雄市國樂團駐團指揮、香港中樂團助理音樂總監、駐團作曲兼助理指揮、駐團作曲兼推廣助理、研究及發展主任，並多次應邀客席指揮台北市立國樂團、實驗國樂團及新加坡華樂團，九一年榮獲高雄市文藝獎(音樂類)首獎。陳氏創作了大量的中西音樂作品，亦為兒童、青少年創作各類型作品，深受家庭觀眾喜愛。
高昭容：西口路上遇上皮亞佐拉
皮亞佐拉Astor Piazzolla(1921-1992)是讓阿根廷探戈能夠登上嚴肅音樂殿堂的功臣。他生於阿根廷，長於紐約，嫻熟阿根廷手風琴(Bandoneon)演奏，曾赴法國留學，追隨作曲名師布蘭傑女士。五十年代，皮亞佐拉將新鮮節奏及和聲，注入傳統探戈之中，稱之為「新探戈」，贏得諸多音樂廳和芭蕾舞團的青睞。其作品聽起來彷彿是直覺的產物，其實個中技巧極為複雜。
《西口路上遇到皮亞佐拉》是作者在今年「法國五月藝術節」中，看到李察．格利安諾Richard Galliano演奏皮亞佐拉的手風琴七重奏作品精彩絕倫，心想可否創作一首樂曲參考皮亞佐拉的曲風，加上筆者很喜愛的陝北民歌旋律來一個交匯。此作品於二零零七年由竹韻小集委約，費用由「CASH音樂基金」贊助。
高昭容畢業於香港演藝學院作曲系，獲演藝深造文憑(音樂)，師從麥偉鑄，電子音樂則師隨盧厚敏。高氏自小熱愛創作，現為一位自由身藝術工作者。除作曲、編曲外，更經常參與填詞、劇本創作及編舞工作。其最新電影配樂作品《懷著愛》於本屆香港國際電影節上映，甚獲好評。高氏亦經常參與音樂會演奏，曾於《哥聲魅影張國榮》紀念音樂會上擔任鍵琴及歌唱部份。
李昌：飛雪連天
上年秋天的時候，感謝竹韻小集的邀請，應允創作一首小型絲竹合奏的樂曲。構思雖久，卻遲遲未能定稿。今年新春之時，整個南中國遭逢雪災，湖南災情猶其嚴峻。湖南湘西是曾經舊遊之地，對那兒的青山綠水、鄉土人情記憶猶新，心裏頗有點牽掛。身在香港，雖然不會下雪，卻也感到寒風刺骨，腦海裏聯想起漫天風雪的畫面。到了現在首演之時已近炎夏，人們面臨著其它的災禍，仍然是措手不及，而之前的風雪就逐漸被人遺忘了。藉著音樂，希望把這一點感覺記下。
本來很想在樂曲中表現一點地方風格，但在香港長大的我，像是個沒有根的都巿人，傳統音樂是長大以後才逐漸吸收。到底樂曲表達了那一個地方的風格？陝西的、湖南的、江南的、日本的，或許都有一丁點，但又難免滲入了西樂的思維，動筆之時頗有點遲疑，到最後唯有接受自己本身就是這樣駁雜不純吧。此作品於二零零八年由竹韻小集委約，費用由「CASH音樂基金」贊助。
李昌畢業於香港中文大學音樂系，獲一級榮譽文學士學位及音樂碩士﹝作曲﹞學位，隨陳偉光教授學習作曲。曾任教香港中學會考音樂課程，亦曾於香港專業教育學院觀塘分校任教電腦音樂的課程。李氏現為香港作曲家及作詞家協會會員，作品包括有管弦樂、中樂和音樂劇，其中管弦樂作品《銀河》曾於零五年「音樂新文化」中由邵恩指揮香港管弦樂團演出。
許翔威：江樓望月
《江樓望月》這標題充滿詩情畫意，意象優美，意境幽眇，並帶出人在浩茫天地間的思緒。皎潔月色、淙淙流水、蟲鳴鳥叫，自然都是層層音樂形態的靈感。此中樂合奏曲以溫文精緻的配器，份外輕柔細膩地描景寄情，當中簫聲反映了一個人復歸大自然的感懷，穿梭於回憶與冥想之間。音樂創作建基於中國文化優雅傳統，納入一點清新的現代手法，豐富了和聲色彩也擴充了曲調轉移的空間。
樂曲音樂元素簡潔，音響變化流麗，結構可分成多段，連綿起伏：「月出雲際，夜色迷朦」、「清心賞月，人天一線」、「江流天地，萬象衍生」、「良宵美景，相聚有緣」、「今風古月，老調新韻」、「黑夜深沉，靈月太虛」、「波光掩映，心神激盪」、「世外江樓，閑情夜歌」、「舊地重遊，往事如煙」、「水月出塵，物我兩忘」。
此作品於二零零八年由竹韻小集委約，費用由「CASH音樂基金」贊助。
許翔威於香港出生，畢業於香港音樂專科學校及香港中文大學音樂系，先行獲作曲文憑、一級榮譽文學士學位暨全校優異畢業生及音樂碩士(作曲)學位。許氏曾隨黃友棣、陳能濟學習作曲，投入創作廿多年，體裁廣泛。早年曾獲香港青年音樂家大獎「中樂作曲」冠軍等獎項，八十年代起已有中樂團、管弦樂曲及室樂作品獲選於海外演出。近年常應邀為新類型組合作曲，如古琴口琴二重奏。許氏作品曾於世界各地演出及廣播，包括紐約林肯中心及卡奈基演奏廳首演，屢次參展於聯合國教科文組織國際作曲家交流會、世界口琴節及多個城市的音樂節。國際音樂家如Okko
Kamu (芬蘭)、Arditti Quartet (英國)、Helen Jahren (瑞典)、Pierre Yves Artaud (法國) 及海外多個樂團也有演出其作品。許氏歷任香港結他樂團駐團作曲家、香港口琴協會榮譽駐團作曲家、《樂友》主編及作曲家聯會理事，曾任教於香港音專及中文大學音樂系。許氏曾受香港藝術節委約數首新作，又為英皇口琴五重奏與香港管弦樂團及香港城市室樂團合演寫了數首始創協奏曲目、為香港小交響樂團創作長篇故事管弦樂，港樂曾兩度演奏其《情感與回憶之黑洞》，小交亦兩度演奏其《水仙之轉化》，香港中樂團則演出其作品《十三么》、《廟》、《恆河夜歌》、《太平年》、《樂中法．法中樂》、「香江華采」第三首作品《飛舞九龍城》等。新近首演樂曲是紀念韋瀚章教授一百周年的《野草詞人》和古琴與樂對協奏作品《淨化》。